2024年欧美风极简网页设计 篇1
飞鹰的认识，与你分享：一、对网页设计的认识
网页设计（web design，又称为Web UI design，WUI design，WUI），是根据企业希望向浏览者传递的信息（包括产品、服务、理念、文化），进行网站功能策划，然后进行的页面设计美化工作。
网页设计一般分为三种大类：功能型网页设计（服务网站&B/S软件用户端）、形象型网页设计（品牌形象站）、信息型网页设计（门户网站）。设计网页的目的不同，应选择不同的网页策划与设计方案。二、网页设计培训班课程内容
网页设计培训班一般包括如下课程内容：
1、网页色彩搭配（色彩基础，色彩混合，色彩对比，色彩功能，色彩属性等）
2、网页设计原理及网站维护（网页设计的创意思维训练方法、版面设计风格、整体架构策划及网站的整体设计流程等相关设计专业知识以及网站的后期维护工作）
3、网页美工（photoshop功能简介、界面组成、处理基础。图像文件基本操作、窗口显示、图像大小与分辨率、标尺网格参考线、图象编辑、前景背景、选区制作、选区调整、编辑命令。绘画与修饰、图象色调与色彩调整、图层应用与管理、创建与编辑文本、通道使用、形状与路径、抽出命令、液化效果、图案平铺效果、切变与挤压、旋转扭曲、极坐标、水波、高斯模糊、动感、3D变换、云彩与光照、浮雕与马赛克等）
4、Dreamweaver网页制作（学会创建与设置网站、管理与维护网站、测试与发布网站的技术与方法。网页与网站的基本概念、网站策划与创建原则、网站的开发与发布工作流程、网页制作的各种方法和技巧，如文本处理、图象处理、超级链接、网页布局样式、层的应用、动态特效、多媒体网页制作、交互式网页制作）
5、Flash网页动画（制作动画的思路、方法和技巧）
6、H5与移动端布局（HTML5基础语法、CSS3 media、移动端布局、Swiper、CSS3动画）
7、web前端与整站制作（开发工具、HTML基础语法、CSS常用样式、JS特效框架、整站制作流程与方法分析、整站制作）
提醒：不同地方的网页培训班，上述的课程内容会有增减，要注意辨别和选择。三、网页设计职业的前景
“据官方统计，中国的网民数量已超过3亿，处于全球网民数量最多的位置。整个互联网处于快速发展阶段，每个人，每个企业都想要一个网站，网页设计就业前景良好。
网页设计师，这个职业已经存在和发展多年，职业需求仍然不减，但专业化要求越来越高了！所以，如果你喜欢这一职业，就应该精益求精去学好这门技术，千万不要一知半解或做半瓶醋，这样就业会有压力的。
全国网页设计平均工资：¥ 5630/月，取自 44561 份样本（数据来源：职友集）2K-3K ：2.6%3K-4.5K： 20%4.5K-6K :34.4%6K-8K :25.6%8K-10K :9.1%10K-15K :6.3%15K-20K ：1%
据国家信息产业部颁布的调查材料显示,当前国内达到UI设计师专业水平者只有8000人,而市场需求目前高达30万人的缺口。
上述信息和认识，供你参考！
2024年欧美风极简网页设计 篇2
个人比较喜欢的几个网站，分享一下：
1.B&O 以设计驱动的丹麦只能音响公司，个人很喜欢
https://www.bang-olufsen.com/zh
2.BEHANCE 国外设计分享类网站，设计师必备
https://www.behance.net/
3.dribbble 平面设计师必备
https://dribbble.com/
4.ui8 付费字体网站，只看网站，可以不下载啊，哈
https://ui8.net/
5.落网，谁说国外网站一定比国内网站做的好，这个是我见过内容与界面设计的最好的网站，压箱底的，我一直关注这个网站五六年了！
http://www.luoo.net/
2024年欧美风极简网页设计 篇3
Dave Yoder（@daveyoder）
Dave Yoder是国家地理杂志的摄影师，现居于意大利，因其本身工作性质，他的作品涵盖范围广，从阿联酋的驯兽师、美国的赏金猎人、意大利的橘子战活动等，囊括世界各地文化景观。他上传的作品不仅内容丰富，拍摄的构图和手法也十分专业，许多画面栩栩如生，值得关注学习，同时也能增长见闻。
▲photo by Dave Yoder，图片来源：Petapixel
Jussi Ulkuniemi（@skwii）
以绝对现实主义风格的写真为特色，来自芬兰的年轻艺术家Jussi Ulkuniemi擅于从各种角度捕捉光影及人事景物，拍了许多艺术风格强烈的作品。他的照片用色色调较单一，较少非常鲜艳或对比度强的色彩，而拍摄的内容也常单个出现，营造出特别的孤独感。
▲图片来源：Petapixel
Sam Horine （@samhorine）
居住在摄影师和小黄一样多的纽约，Sam Horine用他特别的视角来纪录纽约市的各个角落。有时用水平或垂直对称的构图，让图像在大家脑中留下深刻印象。据说Horine于今年接管了Instagram官方账户，他除了花时间在城市旅游、摄影纪录外，最近还在纽约下东城的 The Foley Gallery 办摄影展，募资约两万元贡献给飓风桑迪灾区重建。
▲圖片来源：Petapixel
NASA Goddard Space Flight Center（@nasagoddard）
相信看到NASA的名字，就会知道这个账户的特色在哪里了。美国太空总署NASA的Instagram相册中可都是独一无二的天文纪录呢，为大家展现神秘外层空间的面貌或是当前天文科技、航天员训练等照片，绝对是天文学爱好者不可错过的相册呢！
▲圖片來源：Petapixel
Cory Richards（@coryrichards）
做为国家地理杂志和户外运动品牌The North Face的摄影师，Cory Richard亦是游走世界各地，纪录各国自然人文景致。由于工作性质，Richard的作品有一大部分内容以高山为主，包括攀岩、登雪山、高山国家的聚落山城之类的稀有景色与画面，在一堆食物或自拍照中特别亮眼！
▲圖片來源：Petapixel
Theron Humphrey（@thiswildidea）
喜欢动物的朋友们对Theron Humphrey这个名字可能不陌生，他和爱犬Maddie一起环游世界，一边拍下许多有趣又可爱的动物照片来纪录旅程。他和Maddie环球旅行的生活点滴也纪录在他们的部落格「Maddie On Things」中，并有出版同名书籍。此外Humphrey也幸运地在去年获得国家地理旅游者的年度殊荣，使他们精彩的冒险故事受到更多人的关注。
▲photo by Theron Humphrey，图片来源：Petapixel
Elise Swopes（@swopes）
来自美国芝加哥的Elise Swopes是个平面设计师也是个说唱歌手，他在Instagram上上传的摄影作品色彩鲜艳，富有视觉冲击效果。搭配不同的滤镜后制，让他镜头下的城市天际色彩丰富多变，赏心悦目。
▲圖片来源：Petapixel
Dan Cole（@dankhole）
打开他个人网页，映入眼中的是视角形状极简的建筑体──那正是摄影师Dan Cole的最大风格。Cole的作品构图总能给人留下很烈的印象，画面中特别的建筑体或其他景物组合成的线条极具艺术设计感，独树一格。
▲圖片來源：Petapixel
2024年欧美风极简网页设计 篇4
谢邀~
有色彩搭配的网页更能让网页的设计添加氛围，不过有些除去色彩搭配的网页也很有韵味。见过一些国外设计师做的网页，具有典型的风格。直接上图给你看看，有兴趣看去搜索看看。
1.Guillaume Juvenet~黑白色调难得不是性冷淡风
只利用黑白调，但却能感觉界面及交互方式具有可爱，简洁，友好。
2.Bethany Heck~细节控的福利
复古风格和讨人喜爱的排版方式加上点睛之笔的小细节。
2024年欧美风极简网页设计 篇5
"Less is More“
少就是多
“极简”是近几年受到很多人喜爱的一种生活方式，极简主义有一句话：Less is More(少即是多)，提倡在繁杂世界里用更多的时间和精力去关注生活本身。
很多伟大的人，都崇尚极简，乔布斯就是极简主义的狂热信徒。乔布斯还在世时, 他的屋里只有一张爱因斯坦的照片、一盏Tiffany桌灯、一把椅子和一张床。
极简主义，把生活过的从容，拥有越少，越幸福，摆脱物质束缚，让人生焕然一新。
极·简 致极简主义101年
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在艺术文化的发展进程上，从现代主义对于巴洛克风格的反动，开始去除各种装饰造作。德国建筑大师Mies van der Rohe提出的"Less is More“，从而兴起以”简“为设计手法的概念，强调线条与形状的精简，结构则升华为建筑艺术的一部分，一语道破是以简驭繁的设计智慧。
自此在各国的设计领域投下影响的种子，同时为将来的极简风格奠定表现与延伸的厚实背景。
极简主义
腾出时间精力来留给更有益的事情
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有那么一天的午后，当我们看见阳光洒落在大地，光影辉映在一块岩石上，我们的心境如同岩石边的河流，那种最接近我们心灵的频率，毫无过度吵杂与不确定的慌恐，我们的思维是自由的，且随自我的意愿去构架，我们称之为极简的灵魂高度。
往往我们对极简主义最大的差异认知在于，以为它单调且不具人性，误解莫过于它是生冷到毫无情感的，极简来自于人内心最深层的渴望，它所代表的并不是表面所呈现出来的简单，我们在于极简主义中必须不断的自省着我们对生命的纯粹，极简主义不是单调而是一种沉静，用原生的概念与光影不断的对话，我们必须去思考在时间与空间里、视觉与灵性之间，寻求自我的一种展现，甚至与社会经济、人文思考、心灵与脉动的多元结合，却运用着最纯粹的元素来展现，我们甚至可直接说，极简主义正透过无色彩与光影，让我们未来、未知的灵魂共鸣，它不再与过去欧洲列强下的帝国华丽文化上做结合，相反的它极力跳脱出复杂的结构及繁琐的思维基础，运用最简单、最纯粹、最对称的反差式作为，让我们获得自省与检讨，让我们的心灵得以进化。
极简主义的情感是相当丰富，也不是单调的、更非生冷的毫无意义，它比起华丽主义的虚幻飘渺，未来主义的遥不可及，更值得我们去亲近，甚至更值得我们去接受。
里外皆美 以极简设计实现室内美学
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极简它的不奢求，它的平实、它的低调，似乎越在我们这个需要平静的年代，更表现出他的力量与震撼力，另外它的开放性，更容易去构思我们的未来及在自我构架中找到答案
极简设计将风格精粹延伸至屋内，以简洁自然为表现方式，让空间以简单的线条与少量的色彩，使之符合生活对简单的要求，塑造简约居家环境。
色彩简化也是简约风格的设计要点，整体以白、灰色为视觉呈现主轴，表现无性格的内敛感。
以简单的几何形、直线条组合为居家规划首选。，为空间设计与家具选择上维持利落线条。
简而美的空间，元素极少化，使用平衡简化的几何图形、材料和颜色来达成简朴质感，藉由内敛的设计养成，彰显生命更多的可能性。
极简美学 极简的设计风格
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对于极简设计，不能以风格将其限于框架，它其实是面对生活的态度，更是许多人终其一生追求的境界。
通过极简设计简化生活流程，摒弃一切无用的细节，保留生活最本真、最纯粹部分 。从装修的每个方面去做减法，剔除不必要的裝飾元素，将设计的元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度，用最直白的語言表現空間，凭借干净的线条、纯粹的色彩，呈现出结构本身隽永的美感。并善用家具营造沉淀的氛围，进而赋予其本质性的个性，化纷繁为简洁，达到使用者对室内环境感官的、本能的、使用的需求，让人进行简单舒适的生活。
2024年欧美风极简网页设计 篇6
本人做网站设计已有十来年了。
网站设计简洁大气，这个是从来就有的风格，而且是永不过时的。
一个设计简洁的网站，会给人很大气，干净，舒服的感觉。而不像有些网站堆积着密密麻麻的信息各种图片，图 标，视频。一看就让人很心烦，没有浏览的耐性。
想要网站设计得更简洁，那么首先就要剔除无关不重要的元素，只保留主题及一点点说明，其他内容宁愿开多一 个页。简洁而大片区域留空的页面更让人印象深刻，为用户带来轻松、愉悦的美感。
第二：使用大标题，将大标题作为网页的视觉中心，简洁图片作为大标题的背景，这样很容易将视觉聚焦，让人 一眼就能看出这个网页的主题。
第三：使用大背景，一张大的图片做背景，可以产生强烈的视觉冲击力，可以有效的突出品牌形象，对网页内容 是很好的补充。
第三，留白，留白是设计常见的一种方式。适当的留白，能衬托中心的突出，能便于文字的阅读。对一个页面的 质感很重要。
第四：单纯的色彩，色彩的搭配是非常讲究的，不同的颜色带给人不同的心理感受。单一的色系给人一种安静， 回归自然的感觉。单一的色系都能体现出简洁大气的感觉。
2024年欧美风极简网页设计 篇7
你好我是肖先生一名从事摄影工作十几年的职业摄影师，很高兴回答您的问题。构图的基本定义？
"构图 "一词不仅适用于视觉艺术，也适用于音乐、舞蹈、文学和几乎任何其他类型的艺术。在某些情况下，如写作，这个词可能没有那么广泛地使用，但同样有效。一般来说，"构图 "一词有两个不同的、但又有关联的含义。
"构图 "是指在艺术作品中相对的物体和元素的摆放结构。因此，构图是一件好的艺术作品一个非常重要的方面。对构图的重要性怎么强调都不为过。任何一个伟大的艺术家都应该重视作品的构图。
一个好的构图应该是一个拥有足够细节的构图。元素不要太少，因为它剥夺了艺术作品的必要细节。同样太多的元素也会让人分心。良好的构图需要平衡好元素之间的关系。最好是确保所有的元素都是你想要传递的想法或表达的情感所必需的。
在某些情况下，构图（框架）可以指艺术作品本身，是该词的同义词。例如，当谈到一个具体的装置或舞蹈时，可以用 "这个构图（框架）........ "这句话。这样的定义也广泛适用于音乐和绘画。什么是摄影中的构图？
现在我们知道了 "构图 "这个词的基本定义，就不难搞清楚它在摄影中的意义了。简单来说，构图就是将画面中的元素以最符合作品的核心思想或目标的方式安排在画面当中。安排元素可以通过实际移动的物体或主体来完成。人像或静物摄影就是一个很好的例子。街头摄影涉及到预想，因为摄影师通常不能选择被摄体的移动，而必须等待被摄体在画面中走到最合适的位置。另一种处理元素的方式是通过改变自己的拍摄位置来安排。这种方式适合于被摄体不能移动的情况下，比如风光摄影。
构图是一种引导观者的视线转向作品中最重要的元素的方式。一个好的构图可以帮助你在最平淡的环境中，即使是最沉闷的物体和主题，也能让你的作品成为一副杰作。同理，一个糟糕的构图也会彻底毁掉一张照片，尽管主题可能是多么有趣。
前期处理不好构图通常也不是你在后期处理中可以修复的，不像简单常见的曝光或白平衡错误。裁剪有时可以拯救一张照片，但只有当更紧密的构图和去除图像的某些部分才是正确的解决方案。这就是为什么在拍摄之前，为你的构图做出选择并充分的思考才是最重要的一步。
焦距、光圈、速度、角度，相机相对于被摄体的位置也会在很大程度上影响构图。例如，选择较大的光圈会模糊背景和前景，可以模糊掉一些不需要的元素。但是这也会导致会产生更明显的边角阴影（暗角），这将有助于让观者的眼睛在画框内停留更长时间。一个有经验的摄影师会使用所有可用的手段来达到理想的效果。值得注意的是，剔除前景或背景中的物体，并不能否定它们对画面整体构图的贡献。简单的形状、色调、阴影、高光、色彩都是构图的有力元素。
构图最终会成为一个非常自然的拍摄过程，只需要足够的练习就能达到。只要通过足够的练习你甚至不需要考虑这些元素的位置，你的潜意识就会为你做的。你的手指会拨出正确的相机设置，你的眼睛会引导构图。糟糕的构图会立刻让你觉得不自然，甚至是不对。你的经验越多，你就会做出更好的选择。
作为一个摄影师成长的最好方法是不要急于做出决定，不要毫无疑义地相信你的潜意识，而是要学习新的构图方法。构图的目的
人们可能会认为，好的构图是最让人赏心悦目的构图。因此，好的构图的目标应该是把你的拍摄主体或对象以一种谄媚的审美的方式表现出来。但这样的观点有些肤浅。并不是每一件艺术作品都应该让观者感到赏心悦目或美不胜收。
有些艺术家试图表达不同的、更强烈的想法，他们的主题，以及构图的选择有助于实现这一目标。例如，如果一个艺术家希望观众感到不舒服或紧张，他就会选择最不 "自然 "的构图，想出一些出人意料、令人震惊的东西。
这类作品的一个很好的例子就是战地摄影，摄影师往往会试图帮助观者感受到战争是多么的恐怖和破坏性。另一方面，艺术家可能会以一种非常谄媚和令人不安的方式来描绘战争受害者。通过这样做，他将以一种怪诞和讽刺的方式强调战争的丑恶性。
所以，归根结底，好的构图的目的是通过必要的手段来帮助表达艺术家的思想。